传承华夏文明的意义，传承华夏文明上一句

生活就像葡萄酒，要么芳香，要么浓烈，因为经典，它变得醇厚；生活就像一首不是高就是低的歌，因为经典，它变得悦耳；生活是如画的，无论是光明的还是简单的，因为经典变得美丽.事实上，从文本在仓颉手中诞生的那一刻起，经典就注定以无限的魅力支撑着一个著名种族的脊梁。请注意观察，在斑驳的甲骨岁月中，在尘封的竹片历史中，在华丽的千年织锦中，处处记录着经典的美丽容颜。

汉唐是中华民族五千年来最辉煌的岁月。他们留下的魅力洒在我们的血液里，像阳光一样闪耀。唐代是中国古典诗歌发展的鼎盛时期。唐诗可能是所有古代经典中最熟悉的。当我们很小的时候，我们的父母和老师一字一句地教我们“鹅，鹅，弯着脖子的向天歌”，但那时，我们只是把它们整个吞下去，没有要求任何解释。殊不知，唐诗也有她的美丽和忧伤。唐诗记录了中国一千年的悲苦，蕴含了人民一千年的幸福和欢乐，蕴含了中国一千年的宝贵文化。每首诗就像一杯茶，不舒服时尝起来是苦的，愉快时是甜的。如果你想喝上一杯好茶，你必须恋爱。每当我品尝到唐诗，我的心情就因诗人的忧虑而悲伤，因诗人的喜悦而快乐。学会在悲伤中思考，在快乐中享受。“雨后的空山，站在秋天的傍晚。根据明月松，水晶石头的小溪。”王维《山居秋暝》。诗中有画，画中有诗。天已经黑了，但皓月还在空中。群众已经表示感谢，但有松树作为掩护。山泉清澈见底，流过岩石。宁静的自然美就像一缕清风渗透进你的内心。“在我之前，已经过去的时代在哪里？在我身后，下一代在哪里？我想到了天堂和地球，没有限制，没有尽头，我独自一人，我的眼泪掉了下来！”陈子昂《登幽州台歌》音高古今，写了很长时间；从建筑的远处看，写出广阔的空间。在广阔的背景中，它描绘了诗人孤独、悲伤和沮丧的心情。两个人互相照顾，特别感人。北元叶的画卷浩如烟海，面前站着一位雄心勃勃却又因无法报效祖国而郁郁寡欢的诗人。

不同的诗人会有不同的人生经历，他们诗歌中的情感会有很大的不同，不是快乐就是悲伤。与此同时，唐诗也变得绚丽多彩。

如果说唐诗是经典的根，那么宋就是经典的分支。

宋词是由唐诗发展而来，吸收了唐诗的营养。到目前为止，它培养了人们的气质。柳永，李清照和晏殊用柔和的文字和细致的思想写出了人类感情中委婉而悲伤的一面。《诗经》中的一句话，“自古情伤别离”，以冷落秋色为出发点，渲染别离的场景，进而推测别离后难忘的思念。这个故事中有许多委婉的说法。它显示了刘的话“细腻，清晰，朴实”。相反，苏轼和辛弃疾的气魄像彩虹一样强烈。一个高调的叫法“羽扇和黑丝巾，说笑间，落叶归根”可以震撼人心。宋词无疑是古代经典皇冠上一颗璀璨的宝石。

文学，只有在我真正走近她之后，才发现几千年来，她承载了太多的人的快乐、悲伤、英雄主义和谦逊的情感，使人们在心中谈论自己的话语，也拉近了人们心灵的距离，使人类文明的车轴不断向前滚动。汹涌的河水卷走了风花雪月的旧梦。滚滚黄沙抹去了欢乐和悲伤的故事。然而，文学的悲欢离合，如激动人心的琴弦，如悠远悠远的音乐，掩卷的余音仍在优雅地颤动；然而，文学中的妙语如露珠般涌现，读起来依然芬芳。因此，在多姿多彩的文学艺术中，我喜欢寻找一些异国的花朵来品味永恒的芬芳