中国美学精神是什么(赵元任艺术歌曲美学精神探析)

在五四新文化运动的影响下，中国新音乐文化逐渐繁荣起来。同时，对和国乐的态度也产生了不同的观点，包括：(1)否定传统音乐文化，全盘接受西方音乐文化；立足传统，向西方学习；(3)中西音乐应统一，恢复封建礼乐和古代音乐三种观点。如果把这三种观点进行比较，不难发现第一种观点和第三种观点都有一定的片面性和极端性，而第二种观点则符合唯物辩证法的逻辑，是比较科学的观点。

在对，的“中西音乐文化关系”问题上，赵元任主张以中国传统音乐文化为主，借鉴西方音乐文化，取长补短，形成全新的中国音乐文化。他认为中国音乐主要缺乏西方传统和和声、变调、调式转换等创作因素。只有将西方的创意融入国乐，国乐才能更有活力、更有特色、更有活力。

在赵元任音乐创作中，他将西方音乐中的大量作曲技法运用到艺术歌曲中，并在作品中保持了鲜明的中国音乐文化特色，使其作品富有色彩和艺术完美性。主要表现为：

1.在赵元任艺术歌曲的创作中，采用了民族模式作为旋转的创作特征，主调采用了大量的五声音阶作为曲调，体现了典型的民族风格。例如，在《卖布谣》、《小诗》、《教我如何比想他》等歌曲中，主旋律的构成几乎都是五声音阶。

2.以中国传统音乐为音乐创作的基础和素材，在歌曲和声肌理创作中运用西方传统和声写作模式。赵元任艺术歌曲主要由传统功能的正和弦组成，各种子三和弦、小七和弦、负七和弦和变调和弦作为和声对比例素材，以充分发挥其和声色彩的艺术效果，增强其感染力。例如，艺术歌曲中有很好的例子，如《小诗》，《也是微云》和《过印度洋》。

3.典型的音调变化。赵元任艺术歌曲中频繁的音调变化使每一首作品都充满了强烈的层次性和艺术表现力。例如，歌曲《上山》是一首结构良好的歌曲。基于歌词内容和结构的差异，赵元任做出了相应的和声和调式布局，并采用了多次换位。调式调性的变化是B大调、——G小调、——bB大调、——g大调、——B大调、——e小调、——B大调，这是调性变化频繁的典型案例。例如，在《教我如何不想他》中，赵元任根据歌词和歌曲的特点，在调性布局上做了合理的安排，以体现分节变奏的艺术形式。他作品中调式调性的变化如下：E大调-B大调-E大调-E小调-G大调-E小调-E大调。频繁的模式转换使他的作品层次丰富，段落之间的主题相当鲜明。

不难看出，赵先生对对传统音乐文化和西方音乐文化的用心良苦，为中国传统音乐文化和艺术歌曲的创作和发展开辟了一条崭新的艺术走廊。他所有的艺术歌曲都体现了旋律的民族性和西方传统音乐和声材料的特点，实现了以传统为基础的创作模式和艺术境界，借鉴了西方和中西元素，使艺术歌曲的表现更加生动活泼。

音乐与文学的审美精神相互交融

纵观人类文明发展的历史进程，文学和音乐作为核心艺术形式，一直伴随着人类从古代向高度文明的现代人类社会的发展，自始至终相互交融。《礼记乐记》:“诗歌意味着表达自己的意愿。宋，唱出它的声音。舞蹈，移动它的能力。三个在心脏，然后仪器跟着。”[2] 《毛诗大序》:“情感在中间移动，在文字中形成，文字是不够的，所以哀叹它们，哀叹它们是不够的，所以永远歌唱它们。我不知道我的手跳舞，但我也用我的脚跳舞。”[3]《音乐与文学》、《诗境与快感》展示了赵元任许多艺术歌曲的完美艺术美。在艺术歌曲创作中，他非常注重汉语， 中国，的声韵与音乐曲调的统一，实现了歌词与曲调的完美结合。它主要表现出四个特点：

(1)发音与曲调的关系。语音与曲调有两种关系：一种是“举高、起飞、降落”的范围，即根据汉语；的阴阳来确定曲调；另一种是使用“呼”字。平声倾向于低音，而声音倾向于高音。赵元任曾用第二种方法处理发音和曲调之间的关系。例如，歌曲《小诗》中的诗：“如果你想避免相思病，你可以避免相思病”，它表达为：崇高和崇高。其中，所声字一般采用高音旋律(如“向”、“豁免”、“Ku”等)。)，而人物一般采用低音旋律(如“斯”至“Ku”)，因而具有很强的语言比较性和音乐层次感。

运用“按词润腔”的原则。由于处理原则的不同，赵元任在创作中经常采用装饰点缀的处理方法来弥补汉语自然色调中“平低高”和“平高low”两种处理原则的不足。例如，赵元任在创作歌曲《也是微云》时，采用了用装饰音和多音拖调来点缀曲调的手法，使曲调优美动听，词的含义也很清楚。

(3)旋律节奏与歌词节奏统一的原则。在艺术歌曲的创作中，赵元任注重歌词寓意句调与旋律节奏的协调和相互支持，运用有特色的节奏分明的长短句，使旋律节奏与歌词节奏和句子调相一致。例如，在歌曲《教我如何不想他》的前两句中，“天上飘着一朵小云”和“地上吹着点微风”(其中代表长音)，赵元任用的是前后短音的节奏，而对用的是短音，如“天”、“飘”、“微”、“地”、“吹”，而对用的是短音。